Sur la base d’un patrimoine africain partagé, le projet Innovation et Reconnexion fournit des interventions visant à accroître les opportunités pour les jeunes à travers :

Les arts et la culture :

Pour aider ceux qui souffrent en silence en raison d’un accès limité aux services sociaux. Cela se fait en mettant en relation les jeunes urbains avec les prestataires de services et en leur faisant comprendre comment accéder aux ressources. En outre, le projet crée un environnement propice où les arts du spectacle et les activités ludo-éducatives offrent des opportunités d’emploi à des jeunes talentueux pour renforcer leurs compétences, leur présence sur scène et leurs performances en matière de danse, de musique et d’art.

Le sport :

Il a été prouvé que le sport au service du développement permettait des avancées positives dans le développement de la petite enfance. Le sport est utilisé pour rassembler les jeunes au sein des communautés afin qu’ils interagissent entre eux en pratiquant différents types de sports. Les jeunes apprennent à concourir de manière éthique et à acquérir de saines habitudes de compétition.

L’éducation :

Le projet traite du manque d’éducation dans les écoles et les communautés, où la pratique actuelle est strictement limitée à un programme d’études formel, ce qui prive la société des compétences nécessaires à la vie quotidienne, des loisirs, de l’esprit d’entreprise et de la connaissance de son patrimoine.

Dans le domaine du financement, où les jeunes sont analphabètes en matière de planification et de gestion financières, ce qui les empêche de faire des investissements appropriés, le projet donne des formations sur les approches holistiques de la gestion financière en équilibrant les connaissances indigènes du patrimoine africain avec les concepts modernes de banque, de prêts et d’épargne. Le projet forme et renforce également les compétences en matière de génération de revenus, de planification et de gestion financière globale.

Entrepreneuriat et commerce : lorsque les artistes n’ont pas la possibilité d’étendre leurs réseaux de clients et leurs marchés et que les jeunes talentueux manquent de formation et d’espaces de représentation pour leurs arts et leurs sports, le projet veille à exploiter ces énergies créatives. En outre, lorsque cela est possible, ils sensibilisent et font du lobbying pour l’intégration de politiques ludo-éducatives dans les programmes scolaires. Cela contribue à un changement progressif des mentalités en faveur des industries culturelles créatives.

La méthode est unique et concerne l’éducation par les jeux, la sensibilisation, l’emploi, l’autonomisation et l’utilisation efficace des espaces de représentation et des infrastructures sportives. Le projet autonomise les jeunes indigents par le biais des arts, du sport et de l’éducation, afin de transformer leurs vies en apprenant à s’exprimer, à s’organiser et à acquérir les compétences nécessaires pour maintenir ces nouveaux moyens de subsistance.

L’établissement d’Abuja en tant que Territoire de la capitale fédérale (FCT) de la République fédérale du Nigeria a entraîné une grande perte pour le peuple Gbagyi de Karu. Les Gbagyi sont les premiers habitants de la région actuellement occupée par Abuja. L’urbanisation de Karu vers la ville a eu pour effet de marginaliser les Gbagyi et de les faire tomber dans l’oubli. La culture indigène est également menacée d’oubli, les jeunes oublient rapidement leur langue indigène, leurs danses, leurs festivals, leur art et leur artisanat ainsi que leur mode de vie. Cette perte signifie que leur identité s’estompe peu à peu et qu’elle est engloutie par la ville, tandis que leurs besoins ne sont pas satisfaits. L’authenticité de la voix des Gbagyi s’estompe peu à peu et ils sont progressivement oubliés en tant que peuples originels du Territoire de la Capitale Fédérale. En tant que communauté marginalisée, les dividendes de la démocratie ne leur parviennent pratiquement jamais, ce qui les laisse pauvres, sans éducation, sans pouvoir, sans voix et, surtout, privés de ce qui est au cœur de leur existence, leur magnifique patrimoine culturel. Certaines de ces pratiques culturelles sont directement liées aux moyens de subsistance des femmes et des jeunes.

L’Alliance pour le patrimoine Afrique-Caraïbes (ACHA), par l’intermédiaire de son projet « Innovation et reconnexion« , a cherché à inverser cette appropriation culturelle. L’organisation vise à réunir l’Afrique et les Caraïbes dans plusieurs secteurs, avec pour slogan « reconnecter positivement les Caraïbes avec l’Afrique », en envisageant de développer durablement les pays en connectant leurs peuples. Le projet vise à promouvoir des liens positifs entre les continents en mettant l’accent sur la sensibilisation mutuelle de l’Afrique et des Caraïbes et en facilitant les opportunités dans divers secteurs tels que les arts et la culture, les sports, l’éducation, la finance, l’esprit d’entreprise et le commerce.

Grâce aux interventions du projet. Les détenteurs de droits ont commencé à prendre conscience de l’importance de préserver leur culture et leur patrimoine. Ils ont compris leur rôle dans la réalisation de ce projet et, par conséquent, certaines personnes ont commencé à prendre des initiatives, elles ont montré qu’elles étaient parties prenantes en menant des initiatives de sensibilisation au sein de leurs communautés. Par exemple, M. Mike Gideon, une personne handicapée et un dirigeant bénévole de la communauté de Karu, a spécifiquement lancé des efforts de sensibilisation culturelle et de conservation au sein de sa communauté. Il s’est fait le champion de la voix des personnes handicapées, des jeunes et du peuple Gbagyi en promouvant leur art et leur artisanat, leur histoire, leurs festivals, leurs contes, la préservation et le retour à la vie d’un sport en voie de disparition rapide, le Baram. Il a ensuite décidé de faire passer ses nouvelles compétences en matière de leadership et d’autonomisation à l’étape suivante en se lançant dans une campagne pour le poste de conseiller du gouvernement local de sa circonscription. Son entrée en politique a été couronnée de succès, prouvant que les personnes handicapées sont tout aussi talentueuses et capables de diriger. « Je fais cela pour changer l’image de mon peuple et faire entendre sa voix ». a-t-il déclaré avec fierté.

Un autre exemple est celui de Mama Binta, qui fabrique de magnifiques tissus et perles, mais qui n’a jamais été en mesure de se développer pour mettre en valeur ses compétences et son riche héritage culturel. Lorsque l’ACHA a rencontré Mama Binta, au cours du processus de sélection des détenteurs de droits, elle a rapidement été choisie comme ambassadrice culturelle grâce à son artisanat. Elle a été formée lors de l’activité « Shades of Nigeria » et a présenté ses œuvres lors de l’activité « Arts in the Park » organisée par l’ACHA. Depuis, l’entreprise de Mama Binta a gagné en popularité au sein de sa communauté, car elle a développé son activité grâce aux fonds de soutien du projet. Elle est également membre de la société coopérative polyvalente de l’ACHA, qui a été enregistrée auprès du gouvernement nigérian pour soutenir les diverses initiatives artistiques et artisanales des détenteurs de droits dans les communautés.

Des leçons importantes ont été tirées de la mise en œuvre du projet, notamment la révélation que l’autonomisation d’un petit groupe peut s’étendre à l’ensemble de la communauté et que l’inclusion dans les activités est essentielle. Le ciblage des jeunes, l’accompagnement et le mentorat sont essentiels à leurs capacités et des interventions devraient être effectuées pour garantir ou encourager les capacités des détenteurs de droits afin de maintenir la continuité. Les partenariats avec des organismes externes, tels que la société civile, le secteur privé, les gardiens de la communauté, les représentants du conseil régional et d’autres groupes, sont essentiels pour obtenir les effets souhaités de l’intervention.

La compréhension de l’éthique entourant l’inclusion de la diversité est importante pour l’inclusion des peuples indigènes dans le processus de développement, la préservation de leur culture et l’utilisation de celle-ci pour gagner leur vie. L’ACHA espère continuer à mettre en valeur la culture des peuples indigènes, à les voir occuper des postes de direction, à voir leurs arts et leur artisanat exposés sur des plateformes internationales et à voir leur sport local, le Baram, inclus dans le festival national des sports et joué aux Jeux olympiques. Pour y parvenir, le projet prévoit de continuer à jouer un rôle plus important en encadrant des groupes plus petits de la société civile et en développant leurs capacités, en surveillant les espaces socio-économiques pour détecter les lacunes et en proposant des interventions et des solutions, en assurant la continuité par l’appropriation des projets conclus et en forgeant davantage de partenariats capables de résoudre les problèmes locaux et internationaux.

Le projet témoigne du fait que les cultures marginalisées ou menacées peuvent encore se développer et évoluer grâce à la collaboration et à l’innovation transculturelles. Des histoires comme celles de Mike Gideon et de Mama Binta sont importantes pour montrer aux communautés marginalisées qu’elles constituent toujours une partie importante des sociétés progressistes et que la diversité ne doit pas être sacrifiée dans la quête du progrès.