L’art n’est pas statique. La mondialisation a vu l’essor des avanc\u00e9es technologiques dans diverses industries du monde entier, et l’art ne fait pas exception. Dans cet article, nous partageons nos exp\u00e9riences et les points forts de l’atelier Kutoka Canvas Kwenda Digital [De la toile au num\u00e9rique]<\/strong>, organis\u00e9 par Aqua Farms Organisation-AFO et Arts and Culture for Development (AC4D). En tant qu’organisation, AC4D vise \u00e0 pr\u00e9server, restaurer et promouvoir la culture et l’art de la narration traditionnelle et l’histoire africaine en Tanzanie en utilisant le multim\u00e9dia, comme les livres d’histoires pour enfants, l’art visuel, les podcasts et l’animation.<\/p>\r\n Conscient du d\u00e9fi auquel sont confront\u00e9s l’art et les artistes, le c\u00e9l\u00e8bre dessinateur et personnalit\u00e9 m\u00e9diatique Masoud Kipanya s’est associ\u00e9 au projet de contes culturels Hapo Zamani\u00a0<\/a>za Kale<\/a> [Il \u00e9tait une fois], un projet culturel de narration. Hapo Zamani za Kale \u00e9tait l’initiative gagnante<\/a> du concours de Tanzania NOW-Nous ! soutenu par subvention de Voice d’Innovation et Apprentissage. Masoud a mis \u00e0 profit son parcours d’artiste pour soutenir, encadrer et inspirer six jeunes artistes tanzaniens dans le cadre d’un atelier pratique qui les a expos\u00e9s \u00e0 de nouvelles pratiques artistiques au-del\u00e0 de la toile.\u00a0<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Une visualle num\u00e9rique de l’atelier<\/p>\r\n<\/figcaption>\r\n<\/figure>\r\n<\/div>\r\n\r\n\r\n\r\n L’art est comme un arbre avec de nombreuses branches dans lesquelles les artistes peuvent s’aventurer et explorer. Masoud Kipanya.<\/p>\r\n<\/blockquote>\r\n\r\n\r\n\r\n \u00c0 l’heure actuelle et \u00e0 l’\u00e9chelle mondiale, COVID-19 a expos\u00e9 de nombreuses industries \u00e0 des vuln\u00e9rabilit\u00e9s, les obligeant \u00e0 penser au-del\u00e0 des affaires habituelles. Dans le domaine des arts visuels, la plupart des artistes visuels africains s’appuient encore sur des techniques artistiques traditionnelles. Ces limites peuvent entra\u00eener une inad\u00e9quation entre les tendances mondiales \u00e9mergentes, l’\u00e9volution du paysage \u00e9conomique cr\u00e9atif et les pratiques artistiques existantes, ce qui fait que les artistes visuels africains ne profitent pas des nouvelles opportunit\u00e9s.<\/p>\r\n De nombreux artistes visuels africains d\u00e9pendent d’une seule forme d’art traditionnelle (c’est-\u00e0-dire les beaux-arts\/la peinture sur toile) ou d’un seul march\u00e9 de consommateurs (c’est-\u00e0-dire les touristes), ce qui limite leur acc\u00e8s \u00e0 des sources de revenus.\u00a0 En Tanzanie, les artistes visuels disposent de peu de plateformes pour acqu\u00e9rir des comp\u00e9tences pratiques aupr\u00e8s d’experts qui ont r\u00e9ussi dans ce secteur.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n Lors de l’atelier, la facilitatrice Annastazia Gura, cofondatrice de Hapo Zamani za Kale, a d\u00e9clar\u00e9 :<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n \u00ab\u00a0Nous sommes ravis de nous associer \u00e0 Masoud Kipanya pour exposer les artistes visuels \u00e0 de nouvelles possibilit\u00e9s d’\u00e9largir leur pratique artistique.\u00a0 L’atelier a appris aux artistes \u00e0 appliquer de nouvelles connaissances dans l’utilisation des outils de cr\u00e9ation num\u00e9riques : une toile, un pinceau, un couteau \u00e0 palette et une palette de couleurs, pour n’en citer que quelques-uns. Nous avons vu les effets des avanc\u00e9es technologiques dans d’autres secteurs de l’\u00e9conomie, et il est grand temps de les \u00e9tendre \u00e0 l’industrie cr\u00e9ative.\u00a0 C’est exactement ce qui a inspir\u00e9 Kutoka Canvas Kwenda Digitali. Nous le voyons comme une voie permettant aux artistes visuels d’acqu\u00e9rir de nouvelles comp\u00e9tences et de chercher de nouvelles voies pour g\u00e9n\u00e9rer des revenus.\u00a0\u00bb<\/p>\r\n<\/blockquote>\r\n\r\n\r\n\r\n L’utilisation de la technologie dans l’art offre aux artistes plus de flexibilit\u00e9 que le dessin sur toile \u00e0 l’aide de peintures et de pinceaux. Par exemple, si un artiste expose ses \u0153uvres sous une forme traditionnelle, la version num\u00e9rique ou la pr\u00e9sentation de son \u0153uvre sera probablement une image prise sur son smartphone ou une image scann\u00e9e par une imprimante. Cela affecte la qualit\u00e9 de la version num\u00e9rique et pr\u00e9sente des risques plus \u00e9lev\u00e9s d’endommager l’\u0153uvre, si elle n’est pas manipul\u00e9e correctement. Contrairement au dessin sur toile, la technologie simplifie le flux de travail cr\u00e9atif, qu’il s’agisse de redimensionner ou de repositionner des objets\/sujets. Tout peut \u00eatre fait gr\u00e2ce \u00e0 la technologie, ce qui permet de maintenir la qualit\u00e9 d’une \u0153uvre d’art et de gagner du temps en am\u00e9liorant la vitesse de sortie. Les avanc\u00e9es technologiques permettent aux artistes de sentir qu’ils progressent en utilisant l’\u00e9quivalent num\u00e9rique des outils artistiques, que ce soit sur la toile, la peinture, le pinceau ou le couteau \u00e0 palette.<\/p>\r\n \u00ab\u00a0Il est important que les artistes tanzaniens apprennent \u00e0 \u00eatre comme des cam\u00e9l\u00e9ons \u00e0 travers leur art pour s’adapter aux nouvelles tendances et diversifier leurs techniques.\u00a0\u00bb Masoud Kipanya.<\/p>\r\n Participants \u00e0 l’atelier, avantages et points \u00e0 retenir<\/strong><\/p>\r\n L’atelier Kutoka Canvas Kwenda Digitali a r\u00e9uni un total de 16 participants, dont des artistes visuels, des membres de l’\u00e9quipe de Hapo Zamani za Kale et d’Aqua Farms Organisation, ainsi qu’un expert en langue des signes de l’Association tanzanienne des interpr\u00e8tes en langue des signes (TASLI). La cohorte d’artistes \u00e9tait originaire des r\u00e9gions d’Arusha, de Dar es Salaam, d’Iringa et de Tanga et a \u00e9t\u00e9 s\u00e9lectionn\u00e9e par le biais d’un appel \u00e0 candidatures. Il s’agissait de trois artistes masculins, George Emmanuel, Mustafa Sumaya, Albano Sylvester, un artiste handicap\u00e9, et de trois artistes f\u00e9minines, Shija Masele, Jennifer Msekwa et Brenda Kibakaya.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n L’atelier visait \u00e0 doter les artistes visuels tanzaniens de comp\u00e9tences num\u00e9riques afin qu’ils puissent \u00eatre comp\u00e9titifs au XXIe si\u00e8cle. Il a offert aux artistes de nouvelles possibilit\u00e9s pour cr\u00e9er, pr\u00e9senter et commercialiser leurs \u0153uvres. Enfin, il a inspir\u00e9 et motiv\u00e9 les artistes visuels tanzaniens \u00e9mergents qui ont d\u00e9couvert le parcours d’un expert et son exp\u00e9rience du secteur.\u00a0 Voici ce que les participants avaient \u00e0 dire.<\/p>\r\n En tant qu’artistes modernes, nous devons avoir des comp\u00e9tences qui peuvent nous aider \u00e0 rivaliser avec le monde actuel de la science et de la technologie. En tant qu’artiste issu d’un pays en d\u00e9veloppement, je pense qu’il est important d’acqu\u00e9rir de nouvelles comp\u00e9tences, notamment gr\u00e2ce \u00e0 la technologie num\u00e9rique, de la toile aux comp\u00e9tences num\u00e9riques. Jennifer Msekwa, artiste visuelle et militante \u00e9cologiste tanzanienne,<\/p>\r\n En raison de mon handicap et de mon incapacit\u00e9 \u00e0 communiquer verbalement, je suis souvent oblig\u00e9 d’utiliser un stylo et du papier pour communiquer lors des formations. Je suis impressionn\u00e9 d’avoir trouv\u00e9 un expert en langue des signes \u00e0 cet atelier Kutoka Kanvasi Kwenda Digitali qui m’a permis d’apprendre, de participer pleinement et d’appr\u00e9cier les sessions comme le reste de mes coll\u00e8gues participants\u00a0Albano Sylvester<\/p>\r\n Les arts\/illustrations num\u00e9riques permettent de faire d’une pierre trois coups. O\u00f9 que vous soyez, il vous suffit de disposer d’une connexion internet. Il n’est pas n\u00e9cessaire de proc\u00e9der \u00e0 des r\u00e9glages de m\u00e9lange des couleurs, car l’impression en quadrichromie des couleurs cyan, magenta, jaune et cl\u00e9 (CMYK) est d\u00e9j\u00e0 appari\u00e9e, ce qui donne aux artistes l’avantage de maintenir la qualit\u00e9 de leur travail. Enfin, il n’est plus n\u00e9cessaire de num\u00e9riser les \u0153uvres, ce qui permet de les partager facilement.\u00a0L’artiste Mustafa Sumaya parle de sa transition vers l’art num\u00e9rique.<\/p>\r\n<\/blockquote>\r\n Vous trouverez ci-dessous un extrait de l’atelier (en kiswahili), compil\u00e9 par Elizabeth Mwambulukutu, montrant la classe en s\u00e9ance.<\/p>\r\n![\"\"](\"https:\/\/voice.global\/assets\/2021\/02\/Digital-art-workshop-1024x1024.png\")
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![\"\"](\"https:\/\/voice.global\/assets\/2021\/02\/Albano-Sylvester-Tanzanian-visual-artists-participating-in-the-Kutoka-Canvas-kwenda-Digitali-workshop-2nd-left-displays-to-other-participants-one-of-the-digital-software-for-visual-art..jpg\")
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![\"\"](\"https:\/\/voice.global\/assets\/2021\/02\/Masoud-Kipanya-center-in-a-practical-session-on-digital-art-with-artists..jpg\")
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